幼儿是用直觉感受事物，不是用道理分析事物。心灵的感悟只能靠培养，敦没用。

　　幼儿的画就是情绪的表达，他们只想画画不想学画。没有一个幼儿是为了学画才进班的，是成人强教给人家这样画那样画，硬塞给人家不属于自己的线条。使幼儿没有任何选择就强硬的占领了他们的心灵空间。幼儿不需要任何绘画技巧，就能对生活作真切的表达。老师仅引导点拨就足够了。如果老师不教，不作示范，就会促进儿童作品的个性化发展。

　　幼儿画画，画直觉、感悟越多，画越有诗性，越易找到感觉；直接接受的越多，理性的道理越多，越没诗性，感性越少，儿童越找不到感觉。儿童有好多东西都不是靠成人教的，他们还不需要成人帮这个忙。

　　似懂非懂是幼儿画中的一个特征。如，你说4岁幼儿知道人有肚子，为什么画不出人的肚子。你说幼儿知道人有脚、手，为什么画不出像脚、手的脚、手。你说，幼儿知道胳膊腿是圆圆的，但他们却用单线表示胳膊、腿。似懂非懂，一会儿懂，_会儿不懂是幼儿的心理发展的常态。在这种情境下，道理、方法还有用吗？

　　在幼儿画中，教师管得越多，儿童放松越少；教得东西越多，儿童趣味越少。

　　幼儿之所以在一点儿也不会画的情况下，拿起笔就画，说明了他们这个群体根本就不需要画画的技巧，他们最需要的是胆量和信心及对生活的体验和感悟。教师要设法发展他们的自然力量，尊重他们的原生天性，给他们鼓足勇气，这就是最好的教师了。

　　在艺术知识中有许多都是“学了才知”唯有幼儿美术例外，好像在婴儿没出生之前上帝就已经赋予了他们绘画的才能，一出生就带着“绘画天赋”来到这个世界。他们对事物的表达样式在出生前已经有了“自然结构”图式。如全世界的幼儿不分国家，不分民族，不用任何人教都会画造型一模一样的“头足人”。如果不是先天“带来的”技术，又是谁会告诉全世界的孩子都这样画人呢？幼儿绘画的才能是天生的，而且年龄越小天生的，本能的，自发的自然图式就越多，发展好孩子的天生绘画样式比教给孩子知识更重要。

　　幼儿的画无所谓技法，幼儿年龄越小，越少见技法踪影。只要他会想、在想、敢想、善于想就是掌握了幼儿绘画技法了。体验是幼儿掌握绘画技法的最重要途径。

　　幼儿美术不怎么需要技巧，却要有非常灵的感悟之心；绘画也并非只用手，更重要的是心领神会下的奇思妙想。

　　幼儿画得人很像，通过正常教育是做不到的。让幼儿改正认知上的错误，就是人为的加快，老师犯急躁症了。幼儿绘画，不应是教，而是通过培养才能取得成功。

　　教幼儿学画的最高境界就是不教，幼儿学画的最好方法就是不学，学画儿童家长的最佳心态就是不管。

　　原生态幼儿绘画是天生的认知直觉现象，直觉只能感悟不能教授。其样式是自然天成，其恃征是神秘、有趣、好玩儿，且画前是无意识、无理性、无规则的。过程是随机应变，胸无成竹，画成什么样孩子自己也不知道，结果是永不完善，永不成熟。从绘画的开始到结束都是一种过程，都是一种体验，一切结果皆是临时的。幼儿的画不用事前想好，绘画方法的“不确定性”是幼儿画的最主要特征。